英國演員 Andy Serkis 與其他同樣出身英倫的知名演員一樣，擁有豐富的舞台及幕前演出經驗；但比較不同的是，他真正闖出全球知名度的角色，是《魔戒》系列（The Lord of the Ring）的咕嚕。技術上他為咕嚕獻聲；但同時，他確實在鏡頭把角色「演」了一次，動畫師參考其臉部表情及身體動作繪製 CG 角色。當時就有人提出，Andy Serkis 是否值得憑《魔戒》獲提名。不過因為他並沒有物理地在鏡頭前演戲，並未符合提名資格。

往後的日子，Andy Serkis 在不同的商業電影演出，但相比形形式式的真人角色，他參與動作及表情捕捉的 CG 角色更為人津津樂道，《金剛》（King Kong）、《丁丁歷險記》（The Adventure of Tintin）、《猿人爭霸戰》（The Planet of the Apes）系列。相反，可能到你打開 IMDB 查看才記得他曾在《黑豹》（Black Panther）和《死亡魔法》（The Prestige）出現過；而且，即使是小角色，其形體與神態也真的入形入格。也真是的，曾經聽過媒體朋友問︰《猿人爭霸戰》系列不值得一個奧斯卡、金球獎或甚 BAFTA 提名嗎？答案是，他參演 CG 角色的任何一部電影，都沒有為他帶來以上三大獎項的提名。

動作捕捉的演技真的這樣無價值嗎？顯然不是，CG 特技的普及化令更多「非人形」的角色可在銀幕上出現，或是以「套模」的方式，讓已離世的經典演員重現眼前。更甚者，電子遊戲亦更依賴動作捕捉演員繪製像真的角色，由《GTA》到《薩爾達傳說》，都需要 NPC 實現遊戲的世界觀。

《毒魔》系列更是如此。毒魔這角色被設定成來自外星的液態寄生體，寄生人之前一個形態，寄生後人形化又一個形態。反覆重現的英雄起源，打壞人維護世界和平已經看到厭，毒魔這角色的呈現才是這系列的特色所在。今集《毒魔︰血戰大屠殺》由 Andy Serkis 執導，最明顯的差異是更多對毒魔這 CG 角色的描寫。從他相對上集更「栩栩如生」、更擬人化的演繹（其實是主角 Tom Hardy 一人分飾兩角），令觀眾更同意毒魔是有親和感，並能夠用生活的經驗去理解。亦因為毒魔有人性的呈現（在故事中被理解成它在地球生活多年後已融入人類社會），才可解釋它與被寄生的主角（又是 Tom Hardy）之間愛恨交纏又互相依賴的複雜關係。要是建立不了這關係，這部續集只會淪為又一部 B 級 CG 動作爆谷片。

既然動作捕捉演員的演技這麼重要，而且技術的應用只會愈來愈普及，愈來愈多演員投入演出，「真人演繹」這要求是否需作出修改呢？不單是回應影視科技的潮流，更重要的是給予演員合理的認同。試想想，假設動作捕捉普及到一個地步，電影製作人可以把湯漢斯和梅麗史翠普一類影帝影后不斷以動作捕捉重現，同時電影中亦有更多由真人演繹，但非人形的 CG 角色，學院派的電影人可以一刀切把背後的演員們拒諸門外嗎？若說新一代已遠離電影藝術，那對 CG 角色演繹的認同，不是其中一個吸引新一代重新注視電影藝術的好方法嗎？