宣傳上說《The Beatles: Eight Days a Week - 走過披頭歲月》（下簡稱《走過披頭歲月》）是史上唯一獲授權絕密影像的 The Beatles（現在還有人只稱他們為「披頭四」嗎？）紀錄片，很多人因為「正貨」而被吸引（那有甚麼正不正貨呢？），但其實根本不重要（反正也未必好），倒是那些「絕密影像」才真正讓人印象難忘，叫人想像到那些年的狂熱。
宣傳上說《The Beatles: Eight Days a Week - 走過披頭歲月》（下簡稱《走過披頭歲月》）是史上唯一獲授權絕密影像的 The Beatles（現在還有人只稱他們為「披頭四」嗎？）紀錄片，很多人因為「正貨」而被吸引（那有甚麼正不正貨呢？），但其實根本不重要（反正也未必好），倒是那些「絕密影像」才真正讓人印象難忘，叫人想像到那些年的狂熱。
當然，對於大部分人而言，很多 The Beatles 的片段都是陌生的，我們都比較關注他們的音樂，又不是甚麼偶像派，不必常常看著他們的樣子。只是那個「文化現象」，即使放在現今的角度看，還是有令人驚訝的地方。
小時候常常聽長輩說陳寶珠、蕭芳芳當年在香港有幾受歡迎，影迷有幾瘋狂，覺得都有點誇張，但看過《走過披頭歲月》，我信了。電影的副題是「The Touring Years」，所以不要期望會由 The Beatles 怎樣出道、怎樣成名說起，當中甚至沒有太多成員的私生活描寫，一切以「巡演」為骨幹。
但這裡所指的「巡演」，並不是一幕又一幕的音樂演出片段，而是他們在飛到世界各地時，周遭所發生的事情，譬如他們面對傳媒時的發言、態度，又或是樂迷瘋狂的反應。那個還沒有互聯網，甚至電視還不算真正普及的年代（至少香港是這樣吧），「明星」總是有一種距離感，當樂迷看到「偶像」現身在自己眼前的時候，那種「夢境成真」的感覺可以使他們極之瘋狂。《走過披頭歲月》其中一個最有娛樂性的地方，也許就是這些超乎你想像的樂迷「反應」（難怪會有「Beatlemania」這個字眼）。
有些鮮為人知的事也從中披露出來，除非你成長於 60 年代或百分百 The Beatles 狂迷，早已對大小事一清二楚，否則應該也會覺得有趣。譬如當年 The Beatles 到世界各地巡迴演出（包括香港，不過畫面一閃即逝），其中日本一站便有人遊行抗議，那時候是 1966 年，The Beatles 是首支以武道館作為音樂表演場地的樂隊，當時就有不少人反對，認為他們褻瀆了這個理應只作武術用途的場地（當時武道館啟用了差不多兩年）。可是隨著時日流逝，武道館已成為一個流行音樂文化的象徵，只有達到某個級數的歌手樂隊，才有資格在這裡舉行音樂會，就像香港的紅館一樣。
日本的巡演也是最有趣的，當歐美各地的歌迷都是同樣「發狂」的反應時，日本樂迷的安靜（卻是帶著崇拜和欣賞的目光）便相映成趣。
然而作為樂迷，大概會不滿《走過披頭歲月》「草草收場」的感覺。那是因為重點都放在「The Touring Years」，當電影一直依時序把有趣的事情展現出來時，便不會想到，提及 The Beatles 開始重視音樂藝術性之作《Rubber Soul》時，原來已差不多去到尾聲，巔峰之作《Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band》更只是輕輕帶過，偏偏從音樂創新的角度看，這才剛剛是個開始。
The Beatles 最後一次巡迴演出在《Revolver》推出後的一個星期左右（1966 年 8 月），之後他們便埋首在錄音室創作（甚至有所謂 Live Beatles 和 Studio Beatles 之分），所以電影在這個時候作結，本是合情合理。當然，論娛樂性，這一年最多姿多彩，有《Yesterday and Today》 的封面爭議、John Lennon 在訪問說了一句「We’re popular than Jesus」的風波等，都讓電影在結束前推向高潮，Ron Howard（《有你終生美麗》、《達文西密碼》）執導紀錄片，彷彿也能保持他拍劇情片的流麗爽快，懂得只專注於「狂熱」的一面，沒有半點拖沓。
可是樂迷不會純粹「八卦」，入場看這部紀錄片的，相信也是以樂迷為主；慶幸《走過披頭歲月》也不是完全沒有音樂時刻，一方面 The Beatles 早期的音樂也有很高的可聽（觀）性（簡單來說，就是懂得玩音樂的 boy band），另一方面，當電影講到《Revolver》的時候，也可看到各位成員在錄音室的「實驗」情況，如何透過錄音室的技術，炮製更多新聲音（如迷幻經典〈Tomorrow Never Knows〉），同樣有開了眼界的「娛樂」效果。
不得不提的，自然是在戲院看《走過披頭歲月》，一樣有「特別收錄」，End credits 後加插了一段 30 分鐘 The Beatles 於 1965 年在紐約 Shea Stadium 的 30 分鐘演出，原片以 35mm 菲林拍攝，但在 4K 數碼修復後，畫面變得煥然一新，聲音經重新 remastered 後效果更驚人，完全是鬼斧神工（需知道當年要把聲音傳遞到全場觀眾耳中已是難事，這個電影中也有提及，也別說現場收音了）！原來，這是由 The Beatles 第五位成員之稱的錄音大師 George Martin 的兒子 Giles Martin 操刀，果然盡得父親真傳。
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