《冷戰戀曲》是他繼《修女伊達》後，相隔 5 年的新作，故事同樣以二戰後的波蘭為背景，黑白攝影、精細的構圖、4:3 的畫面比例，依舊奪目。

《非分熟女》是看得人很納悶的電影。它開宗明義探索女性情慾，開場不久女主角小敏（蔡卓妍 飾）的手袋就跌出會發光的假陽具震盪器，看似很大膽，但之後這方面的發展就語焉不詳，而且傾向保守。

吸收無數教訓而生《沙贊》之所以好看，因為它徹底放棄過去 DC 作品的堅持，純粹的娛樂向、家庭向。真心講，《沙贊》已經是華納自《蝙蝠俠：夜神起義》後做得最好的超級英雄作品。

誰還記得，差不多 80 年前的迪士尼，就差點因動畫《幻想曲》的失利而破產，要靠翌年上畫的《小飛象》起死回生呢？

單是《我們．異》的頭十分鐘，已經感受到 Jordan Peele 今次的把戲不再單純是黑白種族議題，而是提升至一個更宏大表現美國氣候的主題方向。

《假面酒店》有木村拓哉、長澤正美、松隆子等巨星演出，風頭可能還蓋過原著小說作者東野圭吾，日本票房高達 8 億，足證這樣的班底確實極具號召力。

《Marvel 隊長》上畫了，亦因《復仇者聯盟》效應篤定在全球大收，但「首部漫威女英雄電影」又有幾 Marvel 呢？只能說，嘆為觀止，特別在女權（拳）方面。

此作確實是強國少見，CG 特技合格有餘，該像⋯《明日之後》、《2012》和《引力邊緣》的混合體吧。但特技這回事，說穿了就是金錢堆砌的玩意。

Adam McKay 的新作《為副不仁》貫徹《沽注一擲》的語調，今次談美國政治，手法更凌厲、更嚴苛，殊不簡單。

如今人人見到 Liam Neeson，都會不其然想起他是「救參爸爸」的鐵漢形象。看見他又有以復仇為題的新片《冰天動地》，個個定必抱著看連場殺戮的嗜血期望入場，不過這可是本片刻意製造的誤導。

所謂「周星馳味道」，總是帶着濃烈的自嘲及冷眼看世情，還有很重「怨氣」——這種怨氣，來自厚實的生活沉澱，有時化成「尖酸刻薄」的對白。

Dan Gilroy 的《藝海疑雲》一開場便擺明車馬要向商業化的當代藝術圈開刀，遊走高級財氣的藝術展覽和派對，觀察尖酸怪氣的藝評人、急功近利的藝展新人、城府深沉的藝廊老闆，表現他們的虛情假意。