AGA 也唱 City Pop，我們就知道，這股 City Pop 風潮席捲到香港至今，已到達頂峰了，喧鬧沸揚的日子即將要過去。其他歌手/音樂人想要趕上這個潮流，恐怕已有點太遲了。就如 City Pop 在 80 年代踏入（商業上的）黃金時期後，熱潮便逐漸冷卻，這不完全因為「泡沫經濟」，而是作品愈來愈徒具外殼。

忽爾間，大家都好像在聽 City Pop。於是，當 AGA 的〈CityPop〉推出之後，除了如往常一樣獲得不少讚賞聲音之外，也意外地充斥著「〈CityPop〉不是 City Pop」的評價——指歌曲不夠「正宗」，甚至說取名為「CityPop」有誤導之嫌。

期望落差，也算是尋常事，問題是，City Pop 真有一個既定形態嗎？City Pop 本就是 fusion 音樂，融入了很多不同的音樂類型元素，沒有絕對的標準，只要描繪的是都市生活的狀態、都市人的感受，已算是對題了。而這種都市氛圍，一般以輕快的節奏、時尚的音色構成，對應急促的生活步伐，以及迅速的科技發展，予人五光十色的璀燦感覺。

City Pop 再次「火」起來，也可以說有賴科技；網絡時代，收藏家更容易搜購 80 年代 City Pop 全盛時期的唱片（實體的靠拍賣網站，數碼檔案的就更容易了），讓這個日本地道音樂品種更廣泛地輸出海外，進而影響新一代音樂人的創作。

於是我們有了一個印象，City Pop 就該長 80 年代的模樣，「懷舊」成為了所謂「新 City Pop」（Neo City Pop）的重點（有趣是 80 年代的 City Pop 其實已逐漸「商業化」，和初誕生時的「新音樂」模樣已略有不同）。AGA 的〈CityPop〉卻在復古以外注入新的元素、個性化的旋律，但骨架其實還是相當 City Pop 的，一樣 fusion，一樣有那份都市氣息，歌詞也是 City Pop 常有的主題——都市寂寞心（像寺尾聰的〈ルビーの指環〉），AGA 唱起來不帶半點愁緒，彷彿告訴大家她很享受獨處的時光，大概這也是時代女性的一種展現吧。

現時流行的「Neo City Pop」，參照的對象自然是 80 年代那些所謂「正宗」City Pop 歌曲；然而，創作不是模仿大賽，「復古」不等於要把所有東西全盤照搬，可以（也應該要）有新的想法，描繪的才是屬於當下的都市。有些「復古」音樂做得特別精彩，是因為對「舊」的音色有自己一套審美，像 Dusty Bottle 的歌曲，復古味濃，卻擅於挑選，不會只擷取某個年代最流行的音色，有其獨特的品味。又例如方大同的《西遊記》，做一首「懷舊」風格的歌時，也會故意運用不同的演奏或後製方法，做出新的效果。

嫌〈CityPop〉不是那麼 City Pop，只是因爲它不是你心裡認知的 City Pop。類型是一個框架，創作要是太有形式的想像和束縛，很難做出好的作品。即使一心要做某種類型的作品，更重要的，也該是你對它有甚麼想法，這樣才能做出屬於你的樣子。虛有其表的話，不見得有甚麼意思。

延伸下去，每個時代、每個城市，都可以有不同的 City Pop。說 City Pop 只能是某個樣子，才是真正的誤導。City Pop 在 70 年代中誕生之時，日本正值經濟起飛的階段，活在繁華的都市讓人只顧著追求物質，心靈反顯得空虛寂寞。現在香港甚至全球各地，還有這個狀態嗎？我們都寂寞，卻是看不到未來的一種寂寞。真正當代、地道的 City Pop，我會說是 The Hertz 過去年多所發表的作品，寫末世感、寫只想當個凡人、寫彼此失落要互相倚靠，都讓人有共鳴；音樂上一樣具 fusion 味，且重視細節、音色，有都市感的同時，也表達到內心的迷惘，值得我們更大力的推薦。

要拾回昔日的情懷，乾脆聽舊作不是更好嗎？又或是，當年林憶蓮的《都市觸覺》（City Rhythm）系列，不也是 City Pop 的一種嗎？那還要是璀燦都市下誕生的 City Pop 啊！

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