近兩年，泳兒都是推出所謂「Hi-Fi 發燒碟」的專輯，先有《愛．情歌》，一年後再來一張《風．情歌》，賣靚聲，據知反應也很不錯。可是，除非她真的想變成這樣的歌手，否則長此下去，只會淪為電視台懷舊金曲夜那類歌手，有點提早衰老的感覺。於是，發現她這次推出一張有「新歌」的專輯《鏡像》，絕對是令人欣喜的。

很奇怪，「靚聲」從來不應該和歌曲類型拉上關係的，任何類型的音樂，理論上都能夠做到「靚聲」，但偏偏市場決定了「Hi-Fi 發燒專輯」的形式：要演繹翻唱歌、最好是爵士風，結果這一類專輯都是一式一樣，萬變不離其宗。泳兒那兩張 Hi-Fi 發燒碟也差不多，驚喜不算很大，但她確實有靚聲，輕易就打開這個市場了。

所以，《鏡像》也不敢完全回歸全新歌的格局，只以半新半翻唱的形式示人，有點「唔湯唔水」，不過新歌質素不錯，算是挽回一點分數。較令人意外是這張新碟找來 Alvin Leong 監製兩首作品，包括〈四不像〉和〈浮沙之路〉，分別由 Alvin Leong 的御用作曲人 Vincent Chow（代表作〈酷愛〉、〈陀飛輪〉）和 Christopher Chak（代表作〈富士山下〉、〈任我行〉） 創作，頗有化學作用。雖然都是很 Alvin Leong 的風格，但無可否認旋律都流麗無比，而且不落俗套，〈浮沙之路〉在 C.Y. Kong 的編曲下，感覺高雅瑰麗，讓人想起了張國榮的〈夢到內河〉，是新碟中最有驚喜的一曲，也稍稍提升了泳兒一直甚欠缺的時代感。

翻唱歌曲沒有讓人留下很深的印象，事實上，演繹〈南海姑娘〉和〈天空〉都很難超越原作吧？（況且前者王菲也翻唱過）當然，追求靚聲的人可能也不介意甚麼超越不超越了。

過往泳兒不是沒有嘗試突破自己的，推出 Hi-Fi 發燒碟前的兩張專輯《接近天空的地方》和《我自在》跟「人山人海」合作，帶來不少輕盈清爽的電子流行曲，外界評價不錯，但坊間談論的聲音始終不多。跟 Alvin Leong 合作可能會是另一個出路，畢竟泳兒的聲線、唱腔都有點「古典」，和電子音樂搭配起來好像不太夾，Alvin Leong 現時的班底較為「流行」，也更貼近大眾口味，卻又不會予人守舊的感覺，他能夠成為搶手監製不是沒有原因的。《鏡像》僅有兩曲由他監製，略嫌太少，下次該考慮製作整張專輯，或會帶來新的音樂景象也說不定。畢竟連續推出 3 張「Hi-Fi 發燒專輯」，太過「定型」的話，就很難回頭了。