當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。 Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。 這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠—黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

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由《黑夜之神》到《奧德賽》:Christopher Nolan 的 IMAX 進化史,一場歷時近 20 年的電影革命

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由《黑夜之神》到《奧德賽》:Christopher Nolan 的 IMAX 進化史,一場歷時近 20 年的電影革命

由《黑夜之神》到《奧德賽》:Christopher Nolan 的 IMAX 進化史,一場歷時近 20 年的電影革命

當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。

Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。

這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

Nolan IMAX 足跡:一場橫跨近 20 年的技術進化

如果回望 Nolan 的作品,你會發現他每一部作品都在突破一些技術上的限制。

《蝙蝠俠黑夜之神》(2008):IMAX 使用比例約 28 分鐘

首部大量使用 IMAX 攝影機的荷里活商業電影,以銀行劫案及香港高密度的摩天大樓建立葛咸城的巨大壓迫感。

《星際啟示錄》(2014):IMAX 使用比例約 66 分鐘

首次把手持 IMAX 攝影機放進太空船駕駛艙,宏大的宇宙與角色細膩情感同時存在。

《鄧寇克大行動》(2017):IMAX 使用比例約 79 分鐘

IMAX 攝影機直接安裝在真正的噴火戰機上,令觀眾感受飛行員被困於狹窄駕駛艙的窒息感。

《奧本海默》(2023):IMAX 使用比例約 40 分鐘

KodakFotoKem 合作研發全球首款 IMAX 黑白 65mm 菲林,呈現角色心理世界。

▌《奧德賽》(2026):IMAX 使用比例為 100% 全片

使用新一代更寧靜 IMAX 攝影系統(命名為「The Keighley」,以紀念已故 IMAX 首席質量官 David Keighley 及其妻子 Patricia),在摩洛哥、冰島、意大利等多國實景完成拍攝。

當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。
Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。
這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠—黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

IMAX,不只是大銀幕,而是一種敘事方式

很多觀眾對 IMAX 的印象仍停留在爆炸、飛車、怪獸等「視覺奇觀」,但 Nolan 幾乎由第一天開始,就拒絕把 IMAX 當作「Action Format」。巨大畫面,也可以拍攝最細微的人性,《奧本海默》便是一個最佳例子。電影最震撼的 IMAX 鏡頭,並不是核爆,而是大量超近距離特寫。觀眾可以看見演員每一下眼神變化、每一絲肌肉抽動,甚至皮膚紋理。超高解像度沒有令角色變得遙遠,反而令人物內心的不安被無限放大。

到了《奧德賽》,這種理念再次延續。Matt Damon 飾演的 Odysseus 並不是傳統英雄,而是一位漂泊十年的倖存者。IMAX 所呈現的,不只是浩瀚海洋,更包括旅程留下的疲憊、衰老,以及心理上的沉重負擔。

當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。
Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。
這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠—黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

Nolan 所說的「Window

Nolan 曾多次形容,IMAX 並非一塊更大的銀幕,而是一扇窗。尤其在完整 1.43:1 畫幅下,畫面高度幾乎填滿觀眾視野,令銀幕邊框逐漸消失。換句話說,你不是坐在戲院「看」電影,而是像站在故事現場。《鄧寇克大行動》的戰機駕駛艙、《星際啟示錄》的黑洞、《奧本海默》的 Trinity Test,都不是單純只求畫面大,而是要透過 IMAX 把觀眾包圍起來。

到了《奧德賽》,這種「沉浸感」幾乎成為電影本身的一部分。怒海狂濤、特洛伊戰場、獨眼巨人、神話生物,每一個場景都利用完整 IMAX 畫幅,把觀眾放進 Odysseus 漂流十年的世界。

當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。
Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。
這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠—黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

《奧德賽》:一部屬於 IMAX 的神話史詩

《奧德賽》改編自荷馬史詩《Odyssey》,故事講述特洛伊戰爭結束後,Odysseus 花上十年返回家鄉 Ithaca 的漫長旅程。沿途除了面對風暴、大海及戰爭,更要遇上獨眼巨人 Polyphemus、海妖 Sirens、女神 Calypso 等神話角色,是西方文學史上最具代表性的冒險故事之一。對 Nolan 而言,這個故事本身便需要 IMAX,不是因為怪物夠巨大,而是因為整趟旅程本身就是一場關於孤獨、時間、信念與人性的巨大考驗。

如果看過 Nolan 的幕後製作,不難發現他幾乎有一種近乎固執的原則:能夠實拍,就絕不用 CG,原因其實也與 IMAX 有關。IMAX 菲林的解像度極高,能夠清楚呈現木材、布料、泥土甚至金屬氧化等細節,任何數碼特效若質感稍有不足,都很容易被放大。因此,《奧德賽》再次大量採用真實場景拍攝,包括建造大型實體道具,例如約十米高的木馬,以及到多個天然景觀取景,而非完全依靠虛擬製景。

當大部分導演仍然將 IMAX 視為拍攝「大場面」的格式時,Christopher Nolan 早已把它變成一種電影語言。
Nolan 的最新作品《奧德賽》(The Odyssey),更是電影技術史上一個重要里程碑——全片長達 172 分鐘,100% 採用 15-perforation 70mm IMAX 菲林拍攝,成為全球首部全程以 IMAX 菲林攝影機完成拍攝的劇情長片。
這件事聽起來或許只是規格升級,但實際上,這是一項過程相當艱巨的挑戰。傳統 IMAX 攝影機一向以巨大、沉重、運作時噪音極高聞名,而且每卷菲林只能拍攝約三分鐘,過去即使是最熱衷 IMAX 的導演,也只會挑選部分重點場面使用。因此,由《蝙蝠俠—黑夜之神》(The Dark Knight)開始,Nolan 花了近二十年,不斷推動 IMAX 攝影系統改良,最終令 IMAX 開發出更安靜、更易搬動的新一代攝影機及配套設備,才令《奧德賽》得以全片使用 IMAX 拍攝。

菲林派最後的堅持:15/70 IMAX 到底有甚麼不同?

很多戲院都標榜 IMAX,但其實 IMAX 之間亦有不少分別。現時大部分戲院採用的是 Digital IMAX,利用數碼投影播放,畫質已比一般影廳優勝,但仍屬數碼系統。

Nolan 最推崇的,則是 15/70mm IMAX 菲林。所謂「15/70」,意思是每格 70mm 菲林以橫向運行,每格畫面橫跨 15 個齒孔(15 perforations);相比傳統 35mm 菲林以直向運行,每格可容納的影像面積大得多,畫面細節、層次與質感也更為出眾。正因如此,《奧本海默》及《奧德賽》的 IMAX 70mm 放映一直被視為最佳觀賞版本。

香港哪裡可以觀賞《奧德賽》IMAX

香港目前設有 5 IMAX 戲院,包括英皇戲院 iSquare(尖沙咀)、K11 Art House(尖沙咀)、B+ cinema MOKO(旺角)、影藝戲院 MegaBox(九龍灣)及 MY CINEMA YOHO MALL(元朗),均會放映《奧德賽》的 IMAX 版本。不過要留意的是,香港目前並沒有可放映 15/70mm IMAX 菲林的戲院。因此,本地觀眾看到的將會是數碼 IMAXDigital IMAX)版本,而非 Nolan 最理想的 15/70 菲林放映。

雖然如此,這些 IMAX 版本仍然能保留較大的畫幅(視乎戲院設備,一般為 1.90:1),比一般放映格式展示更多上下畫面,配合 IMAX 音響系統,仍然是香港觀賞《奧德賽》的首選。若希望體驗最完整的 1.43:1 15/70mm IMAX 版本,則需要前往海外仍保留 IMAX 菲林放映系統的指定戲院,例如英國、美國、加拿大或澳洲部分影院;這類場次數量有限,往往開售後迅速售罄。

值得一提的是,香港部分戲院也有放映 35mm 菲林版的《奧德賽》,對於重視菲林質感的觀眾而言,這會是看 IMAX 版以外一個不錯的選擇。

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